ГВАРНЕРИ (Guarneri) — семья итальянских скрипичных мастеров. Родоначальник семьи Андреа Гварнери (около 1626—1698) был учеником Н. Амати. Наиболее выдающимся представителем этой школы кремонских мастеров считается внук А. Гварнери—Джузеппе (1698—1744) по прозвищу дель Джезу. Отличительные черты созданных им инструментов — яркое, сочное звучание, богатство тембровой палитры. Известностью пользовались также работы старшего сына и внука А. Гварнери — Пьетро Джованни (1655—1720) и Пьетро 2-го (1695—1762). Подробнее ...
КОНЦЕРТ — виртуозное произведение для солирующего инструмента (реже для 2—3-х) с сопровождением оркестра. Слово «концерт» произошло из 2-х источников: лат. concertare — состязаться, по-итальянски concerto — гармония, согласие. Показательно, что оба эти значения в равной степени отражают сущность жанра: с одной стороны, в концерте «соревнуются» солист и оркестр, с другой — их взаимодействие и взаимопроникновение в конечном счете образуют гармоничное целое. Инструментальный концерт зародился в Италии в конце XVII в. Ранние его образцы, принадлежавшие перу Дж. Торелли, А. Страделлы, А. Корелли, обнаруживают воздействие concerto grosso, в котором, как известно, всей массе оркестра противопоставлялась группа из 3-х инструментов (так называемые concertino — 2 скрипки с виолончелью или 2 гобоя и фагот). В сольном же концерте богатству оркестрового звучания стали противопоставлять самостоятельную, органически развивающуюся партию солиста.Подробнее ...
ГЕНЕРАЛ-БАС (итал. basso continuo — непрерывный бас) — особый музыкально-технологический прием, связанный с искусством импровизации и сочинения музыки в XVII—XVIII вв. Генерал-бас, иначе называвшийся «цифрованным басом», представлял собой условную запись аккомпанемента к верхнему голосу — мелодии, каждая басовая нота сопровождалась цифровым обозначением, указывавшим, какая именно гармония подразумевалась в данном месте. Исполнитель по своему усмотрению мог варьировать фактуру изложения, украшая аккорды приемами фигурации.Подробнее ...
ТРОМБОН — медный духовой инструмент, известный с XV в. Представляет собой сильно удлиненную трубу (итал. trombone означает — большая труба), от которой и ведет свое происхождение. Низкие по звучанию (басовые) трубы были известны еще в эпоху раннего средневековья. Достигавшие порой огромных размеров (иногда до 2—3 м), они постепенно стали приобретать форму, близкую современной. В XIV в. уже нередко встречаются изображения изогнутых труб, а к XV в. устанавливается наиболее удобная форма такого рода инструментов, когда стволы расположены параллельно и соединяются U-образными коленами, образуя двойной оборот. Именно таким инструментом была так называемая кулисная труба, непосредственный предшественник тромбона. Однако если при игре на кулисной трубе исполнитель одной рукой прижимал мундштук к губам, а другой передвигал инструмент по специальной мундштучной гильзе, то конструкция тромбона была более удобной: в нем подвижной деталью стала кулиса (удлиненная U-образная трубка), выдвигая которую исполнитель удлинял канал ствола и тем самым понижал строй инструмента. Применение кулисы давало возможность плавного перехода от одного звука к другому, поэтому тромбон сразу утвердился в музыкальной практике как инструмент хроматический.Подробнее ...
ЛИРИЧЕСКАЯ ТРАГЕДИЯ (франц. tragedie lyrique) — французская большая опера XVII—XVIII вв., основанная главным образом на мифологических или исторических сюжетах (термин «лирическая» означает в данном случае «поющаяся»). Испытав сильное влияние классицисткой трагедии (П. Корнель, Ж. Расин), этот жанр «усвоил» основные ее стилевые качества и композиционные признаки. Основу лирической трагедии составлял декламационный речитатив, близкий к возвышенно-патетической речи. К тому же строение этого монументального оперного спектакля, состоявшего, как правило, из 5 актов с прологом и заключительным апофеозом, также отразило воздействие классицистского драматического театра. Постановки лирических трагедий отличались порой непомерной роскошью. Огромное значение в спектаклях имели разнообразные по характеру хоровые эпизоды — религиозно-обрядовые, пасторальные, сказочно-фантастические. Особую роль приобрел в лирической трагедии балет, на который нередко возлагались значительные образно-драматургические задачи.Подробнее ...
ДАКЁН (Daquin, D’Aquin) Луи Клод (1694, Париж — 1772, там же) — французский композитор, органист и клавесинист. Учился у известного органиста Л. Маршана. С 12-летнего возраста служил органистом в церквах (с 1739 г. — в придворной капелле). Во Франции получил также известность как превосходный исполнитель на клавесине. Среди композиций Дакена наибольшую ценность сохранили именно сочинения для этого инструмента (среди них знаменитая «Кукушка» и другие пьесы программно-изобразительного характера). Сборник Pieses de clavecin издан в 1735 г.; кроме этого издан также сборник «Рождественских песен» (ноэлей) для органа и клавесина, кантата «Роза». Подробнее ...
АЛЛЕГРИ (Allegri) Грегорио (1582, Рим — 1652, там же) — итальянский композитор и певец. С 1629 г. служил певчим Сикстинской капеллы в Риме. Сочинял церковную музыку (мессы, магнификаты, мотеты и пр.). В историю вошел как автор знаменитого 9-голосного Miserere (для 2-х хоров), являвшегося долгое время едва ли не главным украшением репертуара папской капеллы. Эффект необычайного воздействия Miserere на слушателей, по-видимому, заключался в исключительной отделке исполнительских деталей, блеске хорошо вышколенных певческих голосов. Доступ к этой рукописи ревниво охранялся и копировать ее не разрешалось, пока в 1770 г. юный Моцарт не записал Miserere по памяти после двукратного прослушивания (в 1771 г. оно уже было издано). Кроме Miserere, опубликованы 2 сборника мотетов, 2 сборника 2-х —5-голосных концертов, соната для 4 инструментов и другие вокальные и инструментальные сочинения Аллегри.Подробнее ...
ТЕ DEUM — духовное песнопение, сложившееся в IV в. и носившее гимнический характер (название происходит от начальных слов лат. текста «Те Deum laudamus» — «тебе бога хвалим»). С развитием полифонии Те Deum становится величественным католическим гимном для хора (или нескольких хоров), иногда с участием органа и певцов-солистов. Отделившись впоследствии от культовой обрядовости, это произведение приобретает торжественно-приподнятый монументальный характер и исполняется вне церкви, чаще всего во время придворных празднеств. Те Deum такого типа культивировал в своем творчестве Г. Ф. Гендель.Подробнее ...
КЛАВИЦИТЕРИУМ (позднелат. clavicytherium) — название клавесина с вертикально расположенным корпусом. По конструкции клавицитериум был предшественником современного пианино.
[Гварнери, Guarneri]
