|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ППротестантский хорал
ПРОТЕСТАНТСКИЙ ХОРАЛ — песнопение, рожденное протестантским культом и исполнявшееся на немецком языке. Возникновение протестантского хорала саязано с эпохой Реформации и Крестьянской войны в Германии (нач. XVI в.). Обряд католического богослужения, основанного на напевах григорианского хорала с его традиционным латинским текстом, был заменен пением псалмов на родном языке, причем новые духовные песнопения исполнялись не профессиональными певчими, а всей общиной. Будучи поначалу одноголосным, протестантский хорал основывался на старинных духовных гимнах, а порой — на популярных народных напевах. В XVI в. к тому же был реформирован и текст: слова к подавляющему большинству мелодий хорала сочинил или перевел известный немецкий богослов, крупнейший деятель эпохи Реформации Мартин Лютер (1483—1546). Ему, по-видимому, принадлежат текст и музыка хорала «Ein’feste Burg ist unser Gott» («Господь — твердыня наша»), ставшего своеобразным гимном эпохи Реформации. Этот хорал вышел за пределы церкви и был широко подхвачен народными массами. Не случайно Ф. Энгельс называл его «Марсельезой XVI века». Вместе с тем реформа Лютера не носила всеобщего характера. Если многие хоры, певческие общества (школьные, студенческие и т. п.) стали пропагандистами протестантского хорала, то в соборах больших городов нередко продолжали звучать старые католические напевы на латинском языке. Другой выдающийся деятель немецкой Реформации Томас Мюнцер (1490—1525), первым утвердивший в богослужении родной язык, ратовал за простоту и общедоступность церковного пения. Он стремился изгнать из обихода не только григорианские напевы и традиционную латынь, но и строгие полифонические приемы, прочно утвердившиеся к тому времени в культовом пении. Основной напев (cantus firmus) переносится из тенора в верхний голос — сопрано. В фактуре постепенно утверждается 4-голос-ный аккордовый склад. Мелодической основой хоралов становятся немецкие народные песни, а также французские, итальянские, нидерландские напевы (нередко даже танцевальные). Подробнее ...
 [Букстехуде (Buxtehude) Дитрих]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ББукстехуде (Buxtehude) Дитрих
БУКСТЕХУДЕ (Buxtehude) Дитрих (около 1637, Ольдесло — 1707, Любек) — немецкий композитор и органист. О жизни этого замечательного музыканта известно сравнительно мало. Его музыкальным образованием руководил отец, Иоганн Букстехуде, прослуживший много лет в Хельсингере (Дания). Дитрих Букстехуде — швед по происхождению — связал свою творческую жизнь с Германией, куда переселился в 1667 г. после кратковременной службы в шведском городке Хельсингборге (1657) и Хельсингере (1660). В 1668 г. он занял должность органиста церкви Марии в Любеке. С этим городом связана вся творческая биография Букстехуде; здесь к нему пришла слава выдающегося композитора и органиста-виртуоза. (Известно, что с целью услышать игру Букстехуде в 1703 г. Любек посетили Гендель и Маттезон, а в 1705 г.— И. С. Бах.) В жизни города Букстехуде играл приметную роль не только как музыкант-дрганист — традиционно обязательный участник церковной службы. С 1673 г. им заново организуются так называемые «Abendmusiken», вечерние музыкальные концерты (традиция, существовавшая еще с 1646 г., но постепенно заглохшая). Помещение церкви использовалось как концертный зал, где прихожане могли послушать разнообразные музыкальные композиции (не связанные с богослужением). Подробнее ...
 [Длугорай (Dlugoraj) Войцех (Адальберт)]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ДДлугорай (Dlugoraj) Войцех (Адальберт)
ДЛУГОРАЙ (Dlugoraj) Войцех (Адальберт) (около 1550, Гостинец — 1619, ?) —польский композитор и лютнист. В 1583—1585 гг. придворный лютнист при дворе короля Стефана Батория. Среди сочинений Длугорая особенно выделяются лютневые пьесы (вилланеллы, фантазии, танцы и др.). Подробнее ...
 [Жига]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ЖЖига
ЖИГА — старинный танец, распространившийся в западноевропейских странах в XVII—XVIII вв. Произошел от пляски комического характера, бытовавшей в среде английских матросов. В органных сборниках XVI в. часто встречаются простые, напевные по характеру жиги (главным образом в 4-дольном размере). Жига XVII— XVIII вв. значительно отличается как от первоисточника — народного танца, так и от ранних образцов инструментальных жиг. Теперь в ней устанавливаются специфически «триольные» размеры (3, 6, 9, 12) ускоряется темп, появляется пунктирный ритм, все большее значение приобретают контрапунктические приемы изложения. В сюитах и других инструментальных циклах XVIII в. (И. С. Бах, Г. Ф. Гендель, А. Корелли и др.) жига составляла, как правило, финальную часть. Жигой также назывался средневековый смычковый инструмент, которым пользовались бродячие певцы и музыканты XII—XIII вв. (Название «жига» не случайно закрепилось за этим инструментом, который имел форму, напоминающую окорок: таково и буквальное значение итальянского слова Riga.) Подробнее ...
 [Гитара]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ГГитара
ГИТАРА — струнный щипковый инструмент, известный еще в эпоху средневековья. Название его восходит к греческому kithara, происхождение инструмента точно не установлено. Внешний вид и принципы конструкции гитары за многие столетия ее бытования изменились сравнительно мало. Корпус инструмента плоский, по форме напоминающий цифру 8 (существовали и другие типы корпусов), снабжен длинным грифом, над которым натянуты струны. Количество их вначале колебалось; к XVIII в. общепризнанной стала 6-струнная гитара, с настройкой в основном по квартам (в России в это же время утвердилась 7-струнная разновидность гитары). Звук гитары, не обладая большой силой, великолепно сочетается с певческими голосами, а также со струнными и духовыми инструментами. Это обусловило ее особую роль как аккомпанирующего инструмента и участника различного рода ансамблей. Подробнее ...
 [Пошетта]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ППошетта
ПОШЕТТА (от франц. pocheter — носить в кармане) небольшой смычковый инструмент, применявшийся в XVI—XVIII вв. во время танцевальных занятий. При показе наиболее сложных фигур танцмейстер, игравший на этом инструменте, клал его в карман (отсюда и произошло название «пошетта»). Подробнее ...
 [Сицилиана — старинный итальянский танец в характере пастушеской идиллии]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ССицилиана — старинный итальянский танец в характере пастушеской идиллии
СИЦИЛИАНА — старинный итальянский танец в характере пастушеской идиллии (итал. siciliana — сицилийский). Исполнялся плавно, в умеренном темпе. Для музыки этого танца типичны триоли с пунктирным ритмом. Подробнее ...
 [Сортсико]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ССортсико
СОРТСИКО — старинный испанский танец. Наиболее типичные его черты — пунктирный ритм и малохарактерный для других европейских танцев 5-дольный размер. Сортсико встречается в тонадильях концах XVIII в. Позже эту форму использовали в своих инструментальных пьесах испанские композиторы П. Сарасате, И. Альбенис. Подробнее ...
 [Аллеманда]
|
НОВОСТИ
|
Старинная музыкаОпределения на букву ААллеманда
АЛЛЕМАНДА — старинный танец, получивший широкое распространение в Западной Европе в XVII—XVIII вв. Первые его образцы появились в 70-х гг. XVI в. в Англии, Франции, Нидерландах. Однако название танца (по франц. allemande — немецкий) Дает основание предполагать, что происхождение его связано с Германией. За 2 столетия бытования аллеманда претерпела довольно значительные изменения, которые коснулись не только ее структуры, но и характера музыки в начале XVII в для мелодики аллеманды были характерны плавные, закругленные обороты, небольшой диапазон; преобладал 2-дольный размер и простые ритмические фигуры (без затакта). Часто аллемандам придавались героические черты. По-видимому, в таких образцах танца отразился характер «приветственной» музыки, исполнявшейся трубачами при вступлении владетельных князей в город или замок; не случайно аллеманды начала XVII в. обычно выдерживались в характере величественного шествия. Впоследствии, начиная примерно с середины XVII в., аллеманда заняла прочное место в сюите (для клавесина, лютни или оркестра), где она служила I частью (в некоторых случаях цикл открывала sinfonia или какая-либо пьеса вступительного характера). Для аллеманды этого периода свойственны тонкие, изысканные мелодические обороты, степенная манера изложения, умеренный темп, 4-дольный размер, большее ритмическое разнообразие (в начале — затакт). Часто аллеманда выдерживалась в полифоническом складе, а иногда содержала и элементы разработочного развития. Таковы, в частности, многочисленные аллеманды И. С. Баха (один из ярких примеров — Аллеманда из Английской сюиты № 3). Подробнее ...
| | | | | | | | |
[Леклёр Жан Мари Старший (Leclair)]