Балладная опера

Балладная опера[Балладная опера]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ББалладная опера

БАЛЛАДНАЯ ОПЕРА — английская разновидность комической оперы, основанная главным образом на популярных народных мелодиях. Представляя собою типично комедийное (нередко сатирического характера) представление, балладная опера состояла обычно из песен и танцев, чередовавшихся с разговорными сценами. Классическим образцом этого жанра стала знаменитая «Опера нищих» с текстом Дж. Гея и музыкой Дж. Пепуша, поставленная в 1728 г. в Лондоне и явившаяся по существу пародией на итальянскую оперу-сериа. (Интересен и сам процесс создания «Оперы нищих»: Дж. Гей подобрал популярные мелодии, Дж. Пепуш аранжировал их, добавил несколько собственных номеров и сочинил увертюру.) Большой популярностью пользовалась в свое время и балладная опера «Черт на свободе, или Превращенные женщины» (1731); текст ее принадлежит Ч. Коффи, он же очевидно подобрал к ней и популярные мелодии. К середине XVIII в балладная опера распространилась в Италии, Франции, Испании, Германии и оказала значительное влияние на развитие немецкого зингшпиля. Подробнее ...

Шютц Генрих (Schutz)

Шютц Генрих (Schutz)[Шютц Генрих (Schutz)]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ШШютц Генрих (Schutz)

ШЮТЦ (Schutz) Генрих (латинизир. Henricus Sagittarius) (1585, Кёстриц, Тюрингия — 1672, Дрезден) — немецкий композитор. С 14 лет служил певчим в придворной капелле в Касселе. Получив образование на юридическом факультете Марбургского университета, Шютц уехал в Италию для изучения музыки. С 1609 по 1613 г. живя в Венеции, занимался у Дж. Габриели, которого впоследствии считал своим единственным учителем. У этого мастера Шютц научился монументальному искусству хоровой полифонии. Находясь в центре поисков и созидания новых форм, Шютц, как чуткий художник, не мог не ассимилировать идеи обновления музыкального языка, носившиеся в воздухе, и в своем искусстве сумел органично сплавить новое и старое. В Венеции Шютц издал первое сочинение, сразу привлекшее внимание музыкантов, — 5-голосные «Итальянские мадригалы» (1611). Возвратясь после смерти Дж. Габриели в Кассель, он работал там придворным органистом, а в 1617 г. занял должность придворного капельмейстера в Дрездене. Подробнее ...

де Витри (Vitry, Vitriacus) Филипп

де Витри (Vitry, Vitriacus) Филипп[де Витри (Vitry, Vitriacus) Филипп]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву Дде Витри (Vitry, Vitriacus) Филипп

де ВИТРИ (Vitry, Vitriacus) Филипп (1291, Витри, Шампань — 1361, Мо) — французский поэт, музыкальный теоретик и композитор. Один из образованнейших людей своей эпохи, де Витри ярко проявил себя в различных областях деятельности. Кроме поэзии, музыки, философии, он занимался дипломатией: находясь на службе у французских королей Шарля IV, Филиппа IV, Жана II, постоянно выполнял их дипломатические поручения. В 1351 г. был назначен епископом в Мо. Подробнее ...

Виреле

Виреле[Виреле]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ВВиреле

ВИРЕЛЕ (от старофранцузского vireli — припев, рефрен) — музыкально-поэтическая форма, распространенная в XII—XV вв. во Франции и некоторых других европейских странах. Во многом сходная со средневековыми балладами и рондо, эта форма имеет одну характерную особенность: куплет в ней каждый раз обрамляется рефреном. Такой формой постоянно пользовались трубадуры и труверы; они слагали главным образом одноголосные виреле. В XV в. в творчестве французского композитора Гийома де Машо появляются первые многоголосные образцы этого жанра. Подробнее ...

Шейн, Шайн Иоганн Герман (Schein)

Шейн, Шайн Иоганн Герман (Schein)[Шейн, Шайн Иоганн Герман (Schein)]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ШШейн, Шайн Иоганн Герман (Schein)

ШЕЙН, Шайн (Schein) Иоганн Герман (1586, Грюнхайн, Саксония — 1630, Лейпциг) — немецкий композитор. Работал певчим в Дрездене, капельмейстером в Веймаре, с 1616 г. кантор церкви св. Фомы в Лейпциге. Один из самых значительных немецких композиторов 1-й трети XVII в. (в ту эпоху в Германии высоко чтили «трех великих Ш» — Шютца, Шейдта, Шейна). Для творчества Шейна характерно слияние традиций немецкой песни с итальянскими песенными формами и техникой генерал-баса (хоровая — обычно 3-голосная — песня Шейна уже во многом приближается к сольной песне с сопровождением). Кроме того, Шейн широко применял форму хорового концерта и оркестровой сюиты; одним из первых он начал сочинять сюиты, которые входили в сборники бытовых танцев. Значительно усовершенствовал Шейн и жанр мотета. В числе основных произведений Шейна — 312 песен и псалмов на латинские и немецкие тексты (1627), 3-томный сборник песен «Лесная музыка» (1621—1628), 20 сюит для струнных, мотеты, мадригалы, вилланеллы, духовные концерты. Подробнее ...

Фроттола — жанр итальянской многоголосной песни

Фроттола — жанр итальянской многоголосной песни[Фроттола — жанр итальянской многоголосной песни]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ФФроттола — жанр итальянской многоголосной песни

ФРОТТОЛА (от ит. frotta — толпа, смесь) — один из жанров итальянской многоголосной песни, непосредственно предшествовавший расцвету мадригала. Зародившись на флорентийских карнавальных празднествах, фроттолы получили наиболее широкое распространение в конце XV — начале XVI вв. Типичные черты фроттол — непринужденный, жизнерадостный характер, ясная композиционная структура, преобладание танцевальной ритмики. Обычный склад их 4-голосный, причем верхний голос заметно выделялся на фоне остальных и часто приобретал характерные черты народно-бытовых напевов. Фроттолы писались на светские тексты, объединявшие широкий круг тем и образов: от типично любовных, лирических до шуточных и сатирически-пародийных. Из композиторов, особенно охотно обращавшихся к этому жанру, в первую очередь следует упомянуть Бартоломео Тромбончино (XV в.) и Маркетто Кара (XV — нач. XVI в.). Подробнее ...

Бах (Bach) Иоганн Себастьян

Бах (Bach) Иоганн Себастьян[Бах (Bach) Иоганн Себастьян]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ББах (Bach) Иоганн Себастьян

БАХ (Bach) Иоганн Себастьян (1685, Эйзенах — 1750, Лейпциг) — немецкий композитор и органист. Его творчество занимает особое место в истории музыки. Могучий гений Баха, впитав достижения предшествующих поколений, подытожив многообразные черты и тенденции в развитии европейской полифонии, внес вместе с тем бесценный вклад в становление нового гомофонно-гармонического стиля. В творениях Баха, отмеченных редкой красотой и выразительностью, совершенством форм и высочайшим профессиональным мастерством, вдохновенно запечатлены многообразные стороны духовного мира человека. Бах вошел в историю не только как последний, наряду с Генделем, великий композитор эпохи барокко, но и как музыкант-мыслитель поразительной силы, подлинный художник-гуманист и смелый новатор. Бах оставил огромное наследие; им создано  около 1000 произведений, причем среди них есть и такие, масштабы которых были неведомы добаховской музыке. Но поражает даже не это (хотя созданное Бахом могло бы стать делом целого поколения композиторов), а удивительная внутренняя «емкость» его музыки, пронизанность ее возвышенно благородной и одновременно напряженной мыслью. Подробнее ...

Скарлатти (Scarlatti) Алессандро (Пьетро Алессандро Гаспаро)

Скарлатти (Scarlatti) Алессандро (Пьетро Алессандро Гаспаро)[Скарлатти (Scarlatti) Алессандро (Пьетро Алессандро Гаспаро)]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ССкарлатти (Scarlatti) Алессандро (Пьетро Алессандро Гаспаро)

СКАРЛАТТИ (Scarlatti) Алессандро (Пьетро Алессандро Гаспаро) 1660, Палермо — 1725, Неаполь) — итальянский композитор. Учился в Риме у Дж. Кариссими и Б. Паскуини, затем в Неаполе у Ф. Провенцале. В 19-летнем возрасте написал первую оперу («Невинная ошибка»), поставленную в Риме и имевшую значительный успех. Через год (1680) Скарлатти становится капельмейстером бывшей шведской королевы Христины, которая, обосновавшись в Риме, покровительствовала музыкантам, поэтам, художникам, была фанатичной поклонницей оперного жанра. В 1683 г. композитор переезжает в Неаполь, где занимает должность капельмейстера королевского двора и некоторое время преподает в одной из консерваторий. Вернувшись в Рим (1702), Скарлатти служит регентом церковной капеллы «Maria Maggiore». Все эти годы он посвящает активному оперному творчеству, а также обращается к жанрам кантаты, оратории, пишет камерные произведения. В Риме Скарлатти вошел в так паз. «Академию аркадских пастушков», где сблизился с А. Корелли, Б. Марчелло и молодым Генделем. Побывав во Флоренции, он в 1708 г. вновь обосновался в Неаполе и работал в этом городе до конца дней, лишь на некоторое время покидая его для поездок в папскую столицу. Отдав много сил и энергии педагогической деятельности, Скарлатти воспитал ряд выдающихся мастеров, среди которых А. Хассе, Д. Скарлатти, Ф. Джеминиани, Ф. Дуранте. Подробнее ...

Каччини Джулио (Caccini), по прозвищу Джулио Романо

Каччини Джулио (Caccini), по прозвищу Джулио Романо[Каччини Джулио (Caccini), по прозвищу Джулио Романо]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ККаччини Джулио (Caccini), по прозвищу Джулио Романо

КАЧЧИНИ (Caccini) Джулио, по прозвищу Джулио Романо (около 1550, Рим — 1618, Флоренция) — итальянский композитор и певец. Участник Флорентийской камераты, Каччини был одним из создателей нового вокального стиля (монодия с сопровождением), основанного, по мнению членов флорентийского кружка, на синтезе поэзии и музыки в духе античных традиций. Этот стиль предполагал сочинение таких мелодий, где, по выражению Каччини, «можно было бы как бы говорить». Та же идея о примате слова, смысла, содержания подчеркивается в предисловии к известному сборнику одноголосных мадригалов Каччини, который получил название «Новая музыка», («Nuove musiche», 1602). Именно этот принцип был положен в основу первых опер, появившихся на рубеже XVI—XVII вв. Наиболее ранние из дошедших до нас образцов этого жанра связаны с именами Я. Пери и Дж. Каччини: в 1600—1601 гг. и тот, и другой создали оперу «Эвридика» на сюжет известного мифа об Орфее, либретто написал поэт О. Ринуччини (вопрос о первенстве написания «Эвридики» до сих пор является предметом дискуссии). Вокальный стиль Каччини отличался несколько большей певучестью, выразительными колоратурами; он оказал большое влияние на дальнейшее развитие итальянской оперы. Подробнее ...

Виолончель

Виолончель[Виолончель]


Старинная музыка
 


А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
НОВОСТИ


Старинная музыкаОпределения на букву ВВиолончель

ВИОЛОНЧЕЛЬ (итал. violoncello уменьшит. от violone — контрабас) — струнный смычковый инструмент скрипичного семейства. Возникновение его относится к XVI в. (предками виолончели явились, по-видимому, народные смычковые инструменты). Примерно до середины XVII в. носили название violoncino. Долгое время употреблялся как второстепенный инструмент (усиливавший звучание контрабасов), выполняя функцию сопровождения при игре на скрипке, флейте или при вокальном исполнении, а также служил басовой опорой в различного рода ансамблях. Сильный и яркий звук виолончели с его богатой вибрацией и выразительным тембром привел постепенно к вытеснению виолы да гамба из музыкальной практики. На рубеже XVIII в. виолончель прочно утверждается в оркестре и получает широкое распространение как сольный инструмент. И. С. Бах создал для виолончели 6 знаменитых сольных сюит, А. Вивальди — великолепные образцы концертов. Виолончель широко использована в трио-сонатах А. Корелли, в ансамблевых сочинениях Г. Ф. Генделя, Ф. Куперена, Г. Ф. Телемана и других композиторов конца XVII — 1-й половины XVIII в. Подробнее ...